Trapholt nomineret til international ICOM-pris for fællesskabt kunst

Af
Andreas Andreassen
-
0

KULTUR. Når man træder ind på Trapholt, møder man et museum, der insisterer på at være noget mere end et sted, man går hen for at kigge. Det er et sted, man tager del i. Et sted, hvor kunsten ikke kun hænger på væggene, men leves, mærkes og skabes sammen. Nu får museet international anerkendelse for netop det arbejde.

Trapholt er blevet shortlistet til den nystiftede ICOM Award for Sustainable Development Practice in Museums, der uddeles af FNs internationale museumssammenslutning, International Council of Museums (ICOM). Prisen hædrer museer verden over, der sætter nye standarder for, hvordan kulturinstitutioner kan arbejde med bæredygtighed og social forandring.

Ud af 130 projekter fra 60 lande har juryen udvalgt 25 kandidater, og Trapholt er blandt de få, der er nomineret i kategorien People – en kategori, der hylder museer, som skaber konkrete forandringer for mennesker og fællesskaber.

Direktør Karen Grøn kalder nomineringen en stærk anerkendelse af museets mangeårige indsats for at engagere borgere gennem kunstnerisk samskabelse.

»Vi er stolte over, at Trapholt endnu en gang bliver anerkendt for vores arbejde med fællesskabte kunstprojekter – særligt i dette stærke, internationale felt blandt 130 museer fordelt over hele kloden. Vores erfaring er, at fællesskabte værker viser, hvordan kunst og museer på helt nye og inddragende måder kan åbne for vigtige samtaler på tværs af samfundet,« siger hun.

Kunst som fællesskab og forandring

Trapholt er nomineret på baggrund af sit arbejde med fællesskabte kunstværker, hvor op til tusind mennesker har været en del af skabelsesprocessen. Blandt de seneste projekter er Dataspejlet, skabt af kunstneren Astrid Skibsted i 2023.

Projektet involverede 630 deltagere fra hele Danmark – fra skoleelever og pensionister til udsatte borgere fra 34 væresteder – og satte fokus på vores digitale fodspor og privatlivets grænser. Gennem en unik kombination af teknologi, håndværk og samtale blev personlige data omdannet til et monumentalt kunstværk.

»I Dataspejlet blev deltagerne inviteret til at hente deres egne data fra Facebook og Google. Ved hjælp af en algoritme blev dataene omsat til cirkelmønstre, som igen blev brugt som skabeloner for broderier. Hver deltager fik sit eget unikke mønster, som blev broderet i farver defineret af kunstneren,« fortæller Karen Grøn.

Resultatet blev et seks meter højt værk bestående af 630 individuelle broderier og 16 vævede paneler. Et digitalt aftryk forvandlet til noget menneskeligt. Noget langsomt og håndgribeligt. Noget, der lod deltagerne tage ejerskab over en del af deres egen digitale historie.

»Kernen i Trapholts fællesskabte kunstværker er, at vi fokuserer på menneskers ressourcer frem for deres mangler. Alle kan noget. Alle har noget at give. Gennem håndværket skaber vi et rum, hvor mennesker med vidt forskellige forudsætninger kan mødes, tale sammen og opleve, at de er en del af noget større,« siger Karen Grøn.

Kunst med målbare resultater

Dataspejlet er ikke kun blevet et kunstnerisk værk – det er blevet et forskningsobjekt i sig selv. Systematiske evalueringer viser, at projektet havde markant effekt på deltagerne.

86 procent oplevede, at projektet skabte nye refleksioner om data og privatliv.
87 procent mente, at museet blev mere tilgængeligt og mangfoldigt.
88 procent følte en styrket samhørighed, og 92 procent oplevede, at deres kreative kompetencer blev styrket.

For 96 procent gav projektet en følelse af, at de som almindelige mennesker havde fået adgang til at udtrykke sig gennem kunst.

Tallene viser, at museet formår at omsætte sine værdier til virkelighed. For her handler det ikke om at tale om inklusion – men om at skabe den.

Kunst, der bygger broer

Trapholt har i en årrække arbejdet med at åbne museets rum for dem, der sjældent går på museum. Projekterne har involveret kvinder på krisecentre, borgere med psykiske udfordringer, seniorer, skoleelever og lokale håndarbejdskredse. Hver gang med udgangspunkt i det, Karen Grøn kalder »det fælles stof«.

»Når man skaber noget med hænderne, falder barriererne. Samtalerne bliver lettere. Og pludselig sidder mennesker, der aldrig ville have mødt hinanden, side om side og taler om livet, værdighed og dataetik, mens de broderer. Det er det smukke ved fællesskabte værker – de er både kunst og samtale på én gang.«

Trapholts tilgang har gjort museet til et internationalt forbillede for, hvordan kunstinstitutioner kan arbejde med social bæredygtighed. Det er ikke tilfældigt, at nomineringen kommer i kategorien People – for på Trapholt er mennesker selve udgangspunktet.

»Vi ser det som en del af vores ansvar at engagere og løfte mennesker gennem kunst. Ikke ved at pege på problemer, men ved at skabe muligheder. Det handler om at vise, hvad mennesker kan, når de får plads til at udfolde sig,« siger Karen Grøn.

Fra Kolding til verden

Selvom Trapholt har base i Kolding, er det et museum med international rækkevidde. Med sin nominerede case er museet placeret side om side med institutioner fra metropoler som London, New York og Tokyo.

Men Trapholt er stadig tro mod sine rødder. Museet er et produkt af dansk designtradition, nordisk sanselighed og en stærk tro på fællesskabets kraft.

Når vinderne af ICOM Awards offentliggøres i Dubai i november, står Trapholt på skuldrene af et projekt, der har forenet hundreder af hænder og tanker. Uanset udfaldet er nomineringen i sig selv en sejr.

»At blive shortlistet i selskab med nogle af verdens mest visionære museer viser, at vi kan noget særligt i Danmark. Det viser, at kunst og fællesskab ikke kun er noget, vi taler om – det er noget, vi gør,« siger Karen Grøn.

Et museum, der insisterer på håb

Trapholt har de seneste år markeret sig som et af de mest nyskabende museer i Norden. Med projekter som Skabt sammen, Verden for mine fødder og nu Dataspejlet har museet vist, at kunst kan være en social kraft.

Nomineringen til ICOM Awards er derfor ikke kun en hæder – men et vidnesbyrd om, at det er muligt at skabe kunst, der både rører og forandrer.

På Trapholt handler kunst ikke kun om æstetik, men om empati. Om at samle i stedet for at dele.

»Kunst kan meget mere, end vi tror. Den kan åbne mennesker. Den kan skabe forbindelser mellem os. Og den kan minde os om, at vi allesammen er en del af det samme mønster – præcis som broderierne i Dataspejlet,« siger Karen Grøn.

Om Trapholt vinder prisen i Dubai, ved ingen endnu. Men én ting er sikker: Museet fra Kolding har allerede vist verden, at kunst kan være en vej til både fællesskab og forandring.

Tysk bil væltede over autoværnet på motorvejen – og brand i toiletbygning i Bredballe

Af
Redaktionen
-
0

DØGNRAPPORT. Sydøstjyllands Politi har haft to markante hændelser det seneste døgn. Det oplyser vagtchef Thomas Kjær søndag formiddag den 12. oktober.

Lørdag morgen klokken 08.51 fik politiet en anmeldelse om et færdselsuheld på Østjyske Motorvej i nordgående retning mod Aarhus.

»Der er tale om en tysk indregistreret bil, som af ukendte årsager ramte midterrabatten og væltede over autoværnet. Bilen endte med at holde i sydlig retning,« fortæller vagtchef Thomas Kjær.

Ambulancer og politi blev sendt til stedet, men ingen personer kom til skade.

»Der har hele tiden været passage for trafikken, men uheldet skabte en del kø. Bilen er nu ved at blive fjernet fra stedet,« siger Thomas Kjær.

Lørdag klokken 16.33 – modtog politiet en anmeldelse om brand i Bredballe.

»Der var tale om ildspåsættelse i et toilet i Hældagerhallen. Der skete sodskader på stedet, og vi har indhentet videoovervågning for at klarlægge hændelsesforløbet,« siger vagtchefen.

Politiet opfordrer borgere, der har set noget mistænkeligt omkring hallen lørdag eftermiddag, til at kontakte dem på telefon 114.

Simon Buhl Jensen: Succes handler ikke kun om vækst men om mennesker

Af
Andreas Andreassen
-
0

BUSINESS. Når man træder ind i Zantios lokaler i Fredericia, mærker man straks stemningen. Det er ikke en virksomhed, hvor man bliver mødt af stive hierarkier og lukkede døre. Her er åbenhed, energi og ægte glæde ved arbejdet. Den kultur er ikke opstået tilfældigt. Den er skabt og dyrket bevidst af direktør Simon Buhl Jensen, som netop har kunnet fejre, at Zantio er blevet kåret som Børsen Gazelle 2025.

For Simon er prisen ikke blot et symbol på økonomisk vækst men en anerkendelse af den kultur, han og hans medarbejdere har bygget sammen.

»Mit udgangspunkt har altid været, at hvis man gør tingene ordentligt, og hvis man er god ved dem, man er omkring – i mit tilfælde kollegaer – så kommer succes som en selvfølge. Det er den tro, jeg har arbejdet ud fra siden dag ét,« siger han og smiler.

Han beskriver anerkendelsen som et bevis på, at det kan lade sig gøre at drive virksomhed med hjertet forrest.

»Vi slår os på at ville være Danmarks bedste arbejdsplads, selvom vi kun tæller 30 mand. Vi er ret ambitiøse, og derfor betyder prisen meget. Det er et kæmpe skulderklap til hele holdet, for det er medarbejderne, der har gjort det muligt. De har stået igennem retningsskift, som er nødvendige i en mindre virksomhed, og det kræver ofre og tillid. Så den her pris dedikerer jeg til dem.«

Et hus bygget på tillid

Zantio adskiller sig fra mange af de virksomheder, Simon tidligere har været en del af. Her handler ledelse ikke om kontrol men om tillid og transparens.

»Vi er et hus fyldt med tillid og meget direkte kommunikation. Vi har ikke den klassiske ledergang med lukkede døre. Alle er tæt på hinanden – både fagligt og menneskeligt. Vi mødes hver måned, og i stedet for de traditionelle medarbejdersamtaler én gang om året taler vi løbende om trivsel, udvikling og idéer. Det er dér, vi bliver klogere,« fortæller han.

For Simon handler trivsel ikke om personalepolitikker men om ægte involvering.

»Vi spørger medarbejderne direkte: Hvad kunne I tænke jer, hvis Zantio skulle blive endnu bedre? Og vi opfordrer dem til at drømme stort. Ikke småjusteringer men vanvittige idéer. Nogle af de initiativer, vi arbejder på nu, vil være ret nytænkende – ikke bare i branchen men i Danmark generelt. Vi vil gerne vise, at en arbejdsplads kan være noget andet end det, folk forventer.«

Mere end forventet

Zantios slogan står skrevet på væggen i kontoret: More than you expect. Det er blevet et mantra, der gennemsyrer alt, virksomheden gør.

»Det handler om altid at levere lidt mere, end folk regner med. Det kan være små ting – som at strips ledningerne, når man har installeret nyt udstyr, så kontoret ser pænt ud, når man går. Det tager to minutter, men kunderne lægger mærke til det. De forventer ikke den ekstra indsats, men det er den, der gør forskellen,« siger Simon.

Han griner lidt, når han fortæller, at det også er en filosofi, som gælder internt.

»Nogle synes måske, det er risky at have fleksible aftaler uden bindinger. Men for mig handler det om tillid og respekt – både over for kunder og medarbejdere. Hvis vi gør os umage og leverer værdi, så bliver folk. Det er en mentalitet, der skaber stolthed i organisationen.«

En leder med benene på jorden

Simon Buhl Jensen beskriver sig selv som alt andet end en traditionel leder.

»Jeg er virkelig ikke den stereotype direktør. Jeg ser stadig mig selv som it-mand – jeg har bare fået en ny kasket. Jeg tror, det er vigtigt, at man som leder bevarer jordforbindelsen og tør være sig selv. Hos os handler det ikke om titler men om mennesker,« siger han.

Han har tidligere arbejdet for Monjasa, og de erfaringer har sat tydelige spor.

»Jeg lærte meget om, hvor vigtigt det er at være forberedt på vækst. Når tingene går stærkt, skal man vide, hvad man skal have styr på. Den erfaring har jeg taget med til Zantio. Derfor er vi klar til at skrue endnu mere op for tempoet – men på en måde, hvor vi stadig kan følge med.«

Han fortæller, at ambitionen fra starten har været at skabe en virksomhed, hvor medarbejderne har det godt, og hvor det at gå på arbejde føles som en del af livet – ikke bare som et job.

»Da jeg startede Zantio, sagde jeg, at jeg ville skabe en virksomhed med 50 ansatte. Mange grinede lidt af mig. De fleste taler om at blive millionærer, men min drøm handler ikke om penge – den handler om mennesker. Jeg vil hellere skabe et sted, hvor folk trives og vokser, end en virksomhed, der bare genererer tal på bundlinjen.«

En gazelle med menneskeligt tempo

Når man spørger Simon, hvad der adskiller Zantio fra mange andre vækstvirksomheder, svarer han uden tøven.

»Vi løber hurtigt, men vi gør det på en måde, hvor alle kan følge med. For mig er det vigtigste, at væksten ikke sker på bekostning af mennesker. Der skal være balance mellem at vokse som virksomhed og som arbejdsplads. Man kan ikke bygge en sund forretning på udbrændte medarbejdere,« siger han.

Han fortæller, at anerkendelsen som Børsen Gazelle har givet energi til at fortsætte rejsen – og til at tænke endnu større.

»Vi er stolte, men vi er slet ikke færdige. Vi har masser af idéer og lyst til at flytte grænser – både fagligt og menneskeligt. Det er det, der driver os. Vi vil gøre tingene på vores måde – med hjerte, mod og respekt for hinanden.«

En filosofi med fremtid

Zantios historie er et eksempel på, hvordan moderne iværksætteri ikke kun handler om innovation og strategi men om menneskelighed. Hos Simon Buhl Jensen er succes ikke et spørgsmål om kroner og kurver, men om kultur.

»For mig handler det om, at vi som ledere tager ansvar for mere end tallene. Vi skal skabe arbejdspladser, hvor mennesker trives og føler sig set. Hvis man kan gøre det – og samtidig drive en sund forretning – så har man vundet,« siger han.

Han smiler og kigger ud over kontoret, hvor latter og tastaturklik fylder rummet.

»Det er det, jeg er mest stolt af. Ikke gazellen. Ikke væksten. Men at vi har bygget et sted, hvor folk har lyst til at være. Det er dér, succesen begynder.«

Thomas Bay: What is Love sætter fokus på en musikbranche, der stadig kæmper med fortidens problemer

Af
Julie Christine Skøtt Christensen
-
0

KULTUR. Musik, nostalgi og alvor går hånd i hånd i Fredericia Musicalteaters anmelderroste forestilling What is Love. For teaterdirektør Thomas Bay er forestillingen ikke bare en kærlighedserklæring til 90’ernes popmusik – men også en vigtig fortælling om en branche, der stadig bærer præg af kønsskævhed, pres og manglende hensyn til trivsel.

I What is Love bliver publikum ført tilbage til 90’ernes pulserende popverden, hvor glitter, drømme og hitlister dominerede – men bag den glitrende facade lå en branche præget af hårdt pres, magtubalancer og misbrug af talent. Forestillingen trækker tråde mellem dengang og nu og stiller det ubehagelige, men nødvendige spørgsmål: Har vi egentlig rykket os?

»Vi spiller en forestilling, der synliggør en problematik, som var fremherskende i musikbranchen i 90’erne. Det her med, at folk går med drømme, som nogen kapitaliserer på – og at der kan ske udnyttelse og grænseoverskridende adfærd. Det, som er interessant, og som forestillingen også peger på, er, hvor lille en forandring der egentlig er sket de sidste 30-35 år. Det er chokerende, at vi stadig står med de samme udfordringer i dag,« siger Thomas Bay.

Thomas Bay mener, at netop teateret har et ansvar for at tage de svære historier op.

»Vi skal kunne spejle os i kunsten. Vi skal turde tage fat på de svære emner og samtidig underholde. What is Love gør begge dele. Det er en forestilling baseret på virkelige historier, pakket ind i den fantastiske musik fra 90’erne. Den viser både det gode og det dårlige – og det er det, der gør den stærk,« siger han.

Selv om #MeToo-bevægelsen og de seneste års debat har sat fokus på magtstrukturer og kønskultur i underholdningsbranchen, mener Thomas Bay, at forandringen stadig går for langsomt. Han ser What is Love som en del af den nødvendige samtale – et kunstnerisk bidrag til at fastholde opmærksomheden og udfordre de mønstre, der alt for længe har været en del af branchen.

»Jeg tror, transformationen er i gang, men den går bare ikke så stærkt, som man kunne håbe. Det handler om at bevidstgøre og synliggøre, at der er noget galt – og derefter analysere og finde ud af, hvordan vi kan gøre det bedre. Det er et langt, sejt træk at ændre noget, der har været status quo i mange år,« siger Thomas Bay.

For Thomas Bay handler teater ikke kun om underholdning, men om at gøre en forskel. Han ser scenekunsten som et redskab til at bevæge mennesker, skabe refleksion og sætte vigtige samtaler i gang – og netop dér finder han sin drivkraft som instruktør og teaterleder.

»Jeg er mega stolt af det her. Grunden til, at jeg laver scenekunst, er, at jeg tror på, at vi kan være med til at forandre verden. Vi bevæger og provokerer gennem scenen. Og vi skal være en spydspids – både kunstnerisk og menneskeligt – når det handler om at skabe forandring,« siger han.

Fredericia Musicalteater har de seneste år markeret sig som et af landets mest nyskabende huse, hvor ambitionen rækker langt ud over scenekanten. For Thomas Bay er What is Love et symbol på netop den udvikling – en forestilling, der ikke blot underholder, men også udfordrer og stiller skarpt på, hvem vi er som mennesker og som samfund.

»Vi er blevet en spydspids i udviklingen af originale musicals med noget på hjerte. What is Love er en ny, original dansk musical med internationalt format – men først og fremmest en forestilling, der tør stille spørgsmål til vores samfund og vores måde at behandle mennesker og drømme på,« slutter Thomas Bay.




Evgeni Pevnov skifter til TMS Ringsted

Af
Andreas Andreassen
-
0

SPORT. I går meddelte Fredericia Håndboldklub, at Evgeni Pevnov stopper i klubben til sommer efter tre sæsoner i den røde trøje.

I dag er det blevet officielt, hvor den rutinerede stregspiller fortsætter karrieren.

TMS Ringsted har offentliggjort, at klubben har indgået en toårig aftale med Evgeni Pevnov gældende fra sommeren 2026. Den tidligere tyske landsholdsspiller har en imponerende karriere bag sig med erfaring fra Bundesligaen og fra flere sæsoner på højt niveau i den danske liga.

Hos TMS Ringsted glæder man sig til at få den stærke og erfarne stregspiller ind i truppen:

»Vi er enormt stolte af, at Evgeni har valgt at komme til Ringsted. Han bringer en enorm erfaring med sig fra både Bundesligaen og den danske liga, og vi er overbeviste om, at han vil bidrage stort – ikke mindst i forhold til at løfte vores unge spillere og skabe ro og styrke i forsvaret,« lyder det fra klubben.

Evgeni Pevnov tiltræder officielt i Ringsted fra sommeren 2026.

Stærkt forsvar gav sikker KIF-sejr

Af
Ole Maass
-
0

SPORT. Stærkt forsvarsspil i 60 minutter og en fremragende Thorsten Fries i KIF-målet sikrede fredag aften KIF Kolding en sikker sejr på 28-21 på udebane mod Rækker Mølle.

KIF Kolding stillede til kampen i en noget decimeret udgave uden stamspillere som Markus Bugge, Kristian Stoklund, Andreas Aagaard og Mads Hoé Jørgensen. Det betød, at der blev spillet smalt i angrebet, hvor KIF’erne fra start kørte med en bagkæde med svenske Viktor Ahlstrand som playmaker, Cornelius Kragh som venstre back og Jens Svane på pladsen som højre back.

Fra kampens start havde Viktor Ahlstrand godt med fart i fødderne, og han formåede at splitte hjemmeholdets forsvar. Det betød, at KIF var i front, men et godt kæmpende hjemmehold kom bedre med, som halvlegen skred frem, og KIF’erne formåede ikke at skabe et stort hul på trods af stærkt forsvarsspil og en Thorsten Fries i målet, som blev noteret for ni redninger i første halvleg.

Rækker Mølle holdt i første halvleg en scoringspause på 12 minutter – fra det 17. til det 29. minut. Det formåede KIF’erne imidlertid ikke for alvor at udnytte som følge af en del missede indspil til stregen, lidt for mange tekniske fejl og dårlige afslutninger. Det betød, at KIF – på trods af det stærke forsvarsspil – kun førte med 13-11 ved pausen.

Fra starten af anden halvleg blev KIF’s unge højre fløj, Sebastian Bertelsen, sendt ind på pladsen som højre back, hvilket gav plads til en anden ung spiller, Oliver Storm, på højre fløj. Han fik dermed sin debut i KIF-trøjen, og han fik scoret et debutantmål på den ene af de to afslutninger, han fik – og han fik en flot debut.

Der er også grund til at fremhæve Sebastian Bertelsen, som leverede en flot kamp nu, hvor han skulle spille fuld tid i fraværet af Andreas Aagaard, som i den hidtidige del af sæsonen har fået mest spilletid. Bertelsen scorede fire mål og leverede også flere flotte indspil til stregen, som gav mål.

I anden halvleg havde KIF’erne styr på begivenhederne. KIF’erne fik hurtigt øget afstanden til fire-fem mål, og Rækker Mølle kom aldrig tættere på end at være bagud med fire mål – 20-24 – da der manglede seks minutter af kampen.

I anden halvleg fortsatte KIF’erne det stærke forsvarsspil med de store drenge, Benjamin Pedersen og Jonas Tidemand, i front. Og i målet blev Thorsten Fries ved med at stå stærkt. Blandt andet reddede Thorsten Fries tre straffekast i kampen, og han blev i anden halvleg også noteret for ni redninger, så han endte med en redningsprocent for kampen ikke langt fra de 50 procent.

I angrebet var det Cornelius Kragh og svenske Viktor Ahlstrand, som var KIF’s mest træfsikre spillere, men for kampen som helhed må man fremhæve forsvarsspillet som det, der lagde fundamentet til KIF-sejren. I den sammenhæng må man også slå fast, at Rækker Mølle er et hold med mange små hurtige boldspillere, men ikke et hold med store tunge skytter, som kan tonse bolden i mål ude bagfra.

For KIF var det vigtigt at komme tilbage på sejrssporet forud for næste uges lokalopgør mod TM Tønder, hvor KIF’erne lørdag den 18. oktober klokken 15.00 meget gerne skal have en heftig kulisse i ryggen mod et sønderjysk mandskab, der ligesom KIF gerne vil spille en afgørende rolle i toppen af divisionen.

Matchfakta:

Rækker Mølle-KIF Kolding: 21-28 (11-13).

Målscorere:
Rækker Mølle: Mikkel Johnsen og Mathias Røndbjerg Pedersen, begge 4, Mathias Troelsen 3, Christian Nim, Lukas Sandgaard, Lasse Dohm og Anders Flæng hver 2 mål, Frederik Langhoff og Oliver Lund Jensen hver 1 mål.
KIF Kolding: Cornelius Kragh 7, Viktor Ahlstrand 6, Sebastian Bertelsen 4, Benjamin Pedersen og Tobias Ellebæk begge 3, Lars Skaarup og Jens Svane begge 2, Oliver Storm 1 mål.

Udvisninger:
Rækker Mølle: 3 – KIF: 3.

Redninger:
Rækker Mølle: Jonas Kjærgaard 1, Lasse Vuust 7.
KIF Kolding: Thorsten Fries 18/38, Emil Tellerup 0/1.

650 tilskuere i Rækker Mølle Hallen.

Thomas Bay: Fredericia Musicalteater er med til at skabe næste store danske musicalsucces

Af
Julie Christine Skøtt Christensen
-
0

KULTUR. For teaterdirektør Thomas Bay er samarbejdet om Aqua The Musical en bekræftelse på Fredericia Musicalteaters position som landets kreative kraftcenter for udvikling af nye musicals.

»Det er jo rigtig stort. Vi deler en fælles ambition om at udvikle og udfordre musicalgenren og skabe nye danske musicals med internationalt potentiale. Det gør vi allerede nu med What Is Love, og det næste skridt er Aqua The Musical,« siger han.

Samarbejdet mellem AHA Creations og Fredericia Musicalteater er ifølge Bay opstået naturligt.
»Det er dem, der har rakt ud. Vi bidrager med en meget stor knowhow og stærke faglige kompetencer inden for udviklingen af originale musicals – og det er jo noget, vi i Fredericia er særligt gode til,« siger han.

Han kalder Aqua The Musical et projekt med både national og international gennemslagskraft.
»Aqua er et af dansk musiks stærkeste brands, og det repræsenterer et stykke dansk kultur, som folk over hele verden kender. Derfor har projektet relevans både herhjemme og internationalt,« siger Thomas Bay.

Selvom musicalen får verdenspremiere i Operaen i København, glæder Bay sig over, at Fredericia fortsat spiller en central rolle i udviklingen.
»Det er et kæmpestort skulderklap for Fredericia Musicalteater, at vi er blevet valgt som samarbejdspartner på en produktion, der sigter mod et internationalt publikum. Vi samarbejder i forvejen med mange produktioner, men at AHA Creations stadig ser os som en så stærk partner, betyder rigtig meget,« siger han.

Han erkender dog, at musicalen ikke kan have premiere i Fredericia på grund af teatrets nuværende fysiske rammer.
»Det her er et format, som desværre sprænger de rammer, vores teater kan tilbyde i sin nuværende tilstand. Vi kan simpelthen ikke løfte forestillingens tekniske krav og det store potentiale, fordi huset er gammelt. Det er rigtig ærgerligt,« siger Thomas Bay.

Han forstår godt, hvis nogle fredericianere havde håbet, at musicalen ville få premiere i byen.
»Selvfølgelig kan jeg forstå det – jeg ville da allerhelst have haft, at forestillingen åbnede her. Men vi må også være realistiske. Vi har et fantastisk hus med stærke kreative kræfter, men der er brug for bedre rammer, hvis vi skal kunne huse forestillinger i den her skala,« siger han.

Til gengæld peger Thomas Bay på, at Fredericia fortsat spiller en nøglerolle i udviklingsarbejdet.
»Det, vi kan tilbyde, er vores erfaring, vores knowhow og vores faglige styrke – alt det, der er med til at skabe den bedst mulige forestilling. Det er fedt, at AHA Creations netop derfor stadig ønsker at samarbejde med os, selvom rammen ikke kan rumme det,« siger han.

David Gulløv: Fredericia skal have nye rammer, hvis vi skal følge med udviklingen

Af
Julie Christine Skøtt Christensen
-
0

KULTUR. Næstformand i Kultur- og Idrætsudvalget, David Gulløv (S), glæder sig over, at Fredericia igen sætter sit aftryk på musicalverdenen gennem AHA Creations’ nye storproduktion Aqua The Musical. Men samtidig peger han på, at byens teaterbygning halter langt bagefter ambitionerne.

»Fredericia Musicalteater har været med i rigtig meget udvikling, og de har lavet rigtig mange musicals fra bunden i topkvalitet. Så det er super fedt at få lov til at følge endnu en udvikling og endnu en produktion lavet fra bunden her i Fredericia. Der er meget at være stolt af,« siger David Gulløv.

Han understreger, at det vidner om et musicalmiljø i særklasse, når lokale kræfter bliver en del af så store produktioner.
»Jeg har ingen tvivl om, at det har kæmpe betydning for Fredericia. Det, der kommer ud fra vores musicalteater, ligger i så høj kaliber,« siger han.

Men selv om stoltheden er stor, er virkeligheden også tydelig: Aqua The Musical får premiere i København – ikke i Fredericia.
»Vi skal måske også huske, at vi har en teaterbygning, der lider utrolig meget. Og vi kommer ikke udenom, at jeg er helt med på, at der er to millioner til teatret i det næste års budget. Det synes jeg er fedt – det er bedre end nul. Men det er kun et lille plaster i forhold til det, der mangler på det teater,« siger David Gulløv.

Han har tidligere været åben om, at han mener, Fredericia skal have en ny teaterbygning.
»Det er altid det værd. For mange år siden har jeg jo meldt ud, at jeg synes, vi skal have en ny teaterbygning. Det er stadig min holdning. Det kan være gratis point, vil nogen sige, fordi hvor skal pengene komme fra? Men jeg synes, vi skal sætte os ned og sige, at det er den vej, vi vil,« siger han.

Ifølge Gulløv skal ambitionerne på byens vegne ikke kun handle om de kunstneriske resultater – men også om at give dem en værdig ramme.
»Vi vil gerne have en ny teaterbygning, som for alvor sætter Fredericia arkitektonisk på verdenskortet – i takt med, hvordan musicalen sætter Danmark på verdenskortet,« siger han.

Han kalder Aqua The Musical et klart signal om, at Fredericia er nødt til at tænke større.
»Ja, det er et tydeligt tegn på, at rammerne skal forbedres. Jeg er super glad for at se, at der bliver ved med at ske ting dernede, og jeg glæder mig over hver eneste musical. Desværre kan man sige, at jeg ikke kan sige, at den her kommer til Fredericia – endnu i hvert fald. Men det satser vi på, kommer til at ske,« siger David Gulløv.

Læs også

Fredericia er Danmarks musicalby – men uden scene til de største produktioner

Fredericia er Danmarks musicalby – men uden scene til de største produktioner

Af
Julie Christine Skøtt Christensen
-
0

KULTUR. Fredericia er ikke blot hjemsted for landets største musicaltalenter – nu sætter byens kreative kræfter også aftryk på den internationale scene. Byrådsmedlem og formand for Kultur- og Idrætsudvalget, Peder Tind (V), kalder det en milepæl, at det fredericianske produktionsselskab AHA Creations står bag den nye internationale satsning Aqua The Musical, som får verdenspremiere i Operaen i København i 2028.

»Selvfølgelig skal Fredericia være med i så stor en musical. Det giver super god mening, fordi vi er Danmarks musicalby nr. 1, og vi har meget, meget høje ambitioner. Vi leverer allerede usædvanligt stærkt på de her områder, både med morgendagens talenter, som bliver uddannet herfra, men også med vores forestillinger og senest What is Love,« siger Peder Tind.

Han betegner projektet som både ambitiøst og naturligt for Fredericia.

»På den ene side tænker jeg, at det er ambitiøst, stærkt og virkelig godt gået. Og samtidig er det jo naturligt, fordi vi netop er så stærkt kørende på musicalområdet. Jeg er bare stolt som fredericianer.«

For Tind handler det ikke kun om én produktion, men om, hvad projektet symboliserer for byen.

»Det betyder rigtig meget, at Fredericia bliver sat på verdenskortet, at det er herfra, det udspringer. At vi har et så stærkt fundament, at det kan føde nogle store idéer. Det viser, at vi er en kulturby, som kan bære det niveau,« siger han.

Han peger på, at Fredericia gang på gang formår at levere langt ud over sin størrelse.

»Når man tænker på, at vi som Fredericia midt i Danmark, med 53.000 borgere, kan levere på så mange områder, og at vi har så mange stærke fyretårne, så skal vi minde hinanden om, hvor dygtige vi egentlig er i vores kommune. Jeg er meget, meget stolt,« siger han.

Selvom Aqua The Musical får premiere i København, glæder Peder Tind sig over, at rødderne er fredericianske.

»Det er jo rammen, som de må have vurderet, at vi ikke har i dag fysisk til at kunne skabe omkring så stort et setup. Og selvfølgelig ville det have været fantastisk, hvis vi havde mulighed for at have sådan en ramme. Men jeg noterer mig også, at det udspringer herfra, og det synes jeg er fantastisk. Så må vi jo bare komme i arbejdstøjet og se, hvordan vi i fremtiden kan skabe en endnu større og bedre ramme, så sådan nogle store musicals kan holde sig i Fredericia.«

Han peger på, at netop rammerne omkring byens musicalmiljø er et punkt, der bør prioriteres politisk i de kommende år.

»Det her understøtter den tanke, jeg har haft tidligere, og som vi også har nævnt i vores valgoplæg for de kommende fire år – at vi skal begynde at kigge på, hvordan man kan arbejde med at få renoveret musicalteatret eller få bygget et nyt nede i Kanalbyen, som man tidligere har drøftet,« siger han.

For Peder Tind er der ingen tvivl om, at Fredericia skal blive ved med at udvikle sig som Danmarks musicalby.

»Musicalen er kommet for at blive i Fredericia, og vi er musicalby nummer ét. Derfor skal vi også sikre os, at rammen er tidssvarende – ikke kun indholdet. Det er det, vi skal arbejde målrettet med i fremtiden. For musicalindustrien kan udvikle sig, og det er vigtigt for vores kommune,« siger han.

Læs også

Fredericia-selskab skal sende Aqua på verdensscenerne

Thomas Helmigs sange bliver til ny musicalkomedie

Af
Redaktionen
-
0

KULTUR. »Det er mig der står herude og banker på« – og snart banker Thomas Helmigs største hits også på dørene i landets teatre. I 2026 får Danmark en ny romantisk musicalkomedie med Helmigs musik som omdrejningspunkt.

Den nye forestilling får titlen STUPID MAN – THE MUSICAL og får premiere den 11. november 2026 i Vejle Musikteater. Det er Hele Danmarks Musicalteater – et samarbejde mellem One and Only Musicals, Vejle Musikteater og Holstebro Teater – der står bag produktionen.

»Nærmest alle danskere kender og har et forhold til Thomas Helmigs musik, og det er også sange, som står mit hjerte nær,« siger Mette Kier, direktør i Vejle Musikteater.

»Med Stupid Man – The Musical vender vi blikket hjemad og tager noget, der minder om musikalsk arvegods, under kærlig behandling. Vi er utrolig stolte over at være med til at skabe en helt nyskrevet musical baseret på en af de mest elskede kunstnere i Danmark.«

Musicalen udspiller sig i en helt almindelig opgang, hvor weekenden udvikler sig til alt andet end almindelig. Nye og gamle beboere vikles ind i hinandens liv, og både kærlighed, venskab og konflikter blomstrer. Publikum kan se frem til en forestilling fyldt med dans, humor og en parade af Helmigs største hits – fra Malaga og Nu hvor du har brændt mig af til Stupid Man.

På scenen står et stærkt hold af danske skuespillere og sangere: Szhirley, Trine Pallesen, Julie Agnete Vang, Jakob Femerling Andersen, Cristopher Rørmose og Søren Torpegaard Lund.
Instruktionen er i hænderne på Joy-Maria Frederiksen, der senest har stået bag Strictly Ballroom – The Musical, mens Susanne Bier fungerer som executive producer, og hendes søn Gabriel Bier Gislason debuterer som manuskriptforfatter.

Musikken er naturligvis skrevet af Thomas Helmig selv, og de musikalske arrangementer står Joakim Pedersen for. Scenografien og kostumerne skabes af Jonas Fly.

For Helmig bliver musicalen endnu et kapitel i en karriere, der har sat lyd på generationer. Siden gennembruddet med albummet Vejen væk i 1988 har han udgivet 17 albums, solgt over 1,5 millioner eksemplarer og vundet 16 Danish Music Awards – flere end nogen anden dansk kunstner.

Når tæppet går op i Vejle, bliver det derfor ikke bare en ny musical, men en hyldest til fire årtiers dansk pophistorie – og til sangeren, der med sine tekster om kærlighed, tvivl og livets omveje har ramt danskerne lige i hjertet.

1...515253...462Side 52 af 462